Con ese tono inconfundible las palabras de Juan Carlos Suárez Peña empiezan a brotar de su boca. Así es que este cubano, junto a su compañero Miguel Díaz-Canel y a Eduardo Carballea aterrizan en la provincia por primera vez. Recién llegados, los integrantes de Polaroid se disponen a dar un concierto mañana en la Nave Cultural, aquí tendrán la oportunidad de hacerle vivir a los mendocinos las canciones de autor que se desprenden de su autodenominado género "Canción de amor contemporánea". Lo que llama la atención sobre la sonoridad de esta banda es como logran combinar, en formación y con influencia, la trova cubana con la música contemporánea (yendo desde la música celta, a la worldmusic, hasta el rock argentino).
Alegres de haber sacado su primer disco en la Argentina, "Ágora", esta noche el gradudado de la Escuela de Artes Plásticas de San Alejandro: Miguel, y el economista Juan Carlos traen toda la visualidad de Polaroid a nuestras tierras. Un viaje que empieza por la canción, pasa por la imagen y finalmente intenta llegar a nuestros adentros para vibrar a la par de las emociones que nos habitan.
-Es el nombre de una canción que compusimos hace unos cuantos años y nos gustó el título. Hay quienes escriben remitiéndose a los propios sentimientos, pero nosotros usamos muchas cosas que son susceptibles de ser llevadas a imagen como el sol, el agua, como el mar, los árboles, las calles, las hojas. Nos dimos cuenta de que cada canción es una instantánea, una foto de las experiencias de dos cantautores cubanos. Además es nuestra intención ligar directamente nuestra música con las artes visuales, sobretodo el videoarte.
-¿Qué paisajes dirías su música dibuja en la cabeza de quien los escucha?
-Hay que partir de un punto, nuestras canciones son reflexivas, pensantes, fundamentalmente melancólicas. Nuestro objetivo es que aquella persona que nos escucha se logre conectar con la emoción que queremos transmitir. Afinamos las guitarras de forma distinta para crear esa sonoridad que de un golpe de emoción. Yo no sé cuál será el paisaje que se forme en la cabeza de quien nos escuche pero si logramos transmitir, conmover o conectar con las experiencias particulares de los escucha creo que tenemos un camino recorrido.
-¿Cómo logran agarrarse fuerte de su tradición con la trova cubana y combinarla con la canción contemporánea?
-Yo creo que lo hacemos partiendo de la generación que compartimos Migue y yo. En primer lugar, por la banda sonora que cada uno tiene acumulado en la vida y que viene también influenciado por los gustos e inclinaciones de nuestros padres; nosotros crecimos en hogares donde se escuchaba mucha trova pero también mucho rock&roll. Esto unido a nuestras experiencias, hace que nos nutramos directamente también de los pilares de la música Argentina (Charly, Fito, Fernando Barrientos, Cerati). A esto se suma la forma en que hemos logrado hacernos de la música, ya que en Cuba la difusión es muy complicada, allá no hay internet ni acceso libre a la información; a pesar de eso hemos descubierto y aprendido de la música del mundo.
-Hace poco han sacado su nuevo disco Ágora…
-Acabamos de publicar acá este disco, eso es algo que le tenemos que agradecer a Daniel de Bahía Open Music. Es un disco que tiene 9 canciones, algunas están incluidas en el disco que dejamos grabando en La Habana. Es nuestro primer disco que sale con un sello, una disquera en la Argentina que mañana vamos a presentarlo también en el concierto.
-¿Es su primera vez en Mendoza?
-Es la primera vez que giramos en general, no hemos girado ni por Cuba. Es una cosa que para nosotros es una felicidad pero también es tremenda responsabilidad, conocemos que Argentina es una plaza muy muy fuerte en nuestro género (la canción de autor). Nuestro productor siempre nos dijo que este sería el primer lugar a donde vendríamos porque era posible que los argentinos asumieran, entendieran y se justificaran con nuestras canciones. Y aquí estamos, ya dimos varios conciertos en Neuquén, Bahía Blanca y Cipoletti.
-¿Qué tal hasta ahora la gira?
-Una de las cosas que más nos ha asombrado es el respeto del público argentino por la canción. El cubano es muy bullicioso, no es que sea irrespetuoso pero es por su propia idiosincrasia, y en contraste con eso nos hemos dado cuenta de lo conectado que está el público argentino con quien ocupa el escenario. A eso se le suman los aplausos y la aceptación que han tenido nuestras canciones, por lo que estamos muy agradecidos en general.
La ficha
Día: Hoy
Hora: 21.30
Lugar: Nave Cultural, Sala 2.
Entrada: $180