Foto:
Si bien toda su actividad musical de conciertos, grabaciones y master classes está hace quince años cronometrada en Europa, en su círculo periférico a su hogar en Suiza, cada vez que su agenda lo permite, Mariana Flores regresa al refugio de sus padres en esta temporada cercana a fin de año.
Si bien es un momento de reencuentros con sus afectos más cercanos, la ex estudiante de canto de la FAD y una de las intérpretes del período del Barroco más reconocidas del Viejo Continente, y su marido, el director de orquesta y organista platense Leonardo García Alarcón, fueron invitados para participar en el actual del Festival de Música de Cámara.
Primero, el dúo presentará esta tarde un homenaje a Claudio Monteverdi (1567- 1643), en el marco del aniversario de los 450 años de su nacimiento y a partir de mañana y por tres días, la consagrada soprano realizará un taller de canto dedicado a un repertorio de arias de ópera y música de cámara trazado entre 1600 hasta Mozart.
Su regreso viene con un reconocimiento en la lista de los Latin Grammy, ya que el álbum “Heroínas del barroco veneciano”, dirigido por Leonardo García Alarcón junto a la Cappella Mediterránea, fue nominado en la categoría “mejor disco solista” de música clásica.
Otra de las producciones que Mariana grabó con el sello discográfico Ricercar en el interior de la église Notre-Dame de Centeilles, en el sur de Francia.
-¿Cómo pasaste de estar de vacaciones a la programación del Festival de Música de Cámara?
-Soy muy amiga de José Luis Di Marco (violoncellista en Orquesta Filarmónica de Mendoza) y siempre me insiste en que cada vez que vuelva a la provincia presente en vivo algo. Obviamente, lo primero y principal para mí es quedarme con mi familia. Pero siempre tuve esa voluntad para dar clases o cantar si se diera la oportunidad. Me hace muy bien poder ofrecer mi experiencia, porque yo también estuve acá y sé que necesitamos de los que venimos de afuera un poquito de empuje para formar nuestras carreras profesionales. En realidad, me gustó mucho la idea de la master class. Es lo que más me gusta.
-¿Cómo te sentís en el rol de docente?
-Cuando todavía vivía en Mendoza fui preparadora de voces del coro de la Municipalidad y también del Coro Municipal de Jóvenes. Y daba clases de canto particular. Me gusta mucho. Pero agradezco que en Europa pueda vivir del canto, que es lo que más me gusta hacer. De todas maneras, la docencia de vez en cuando me encanta.
-¿Pensaron alguna vez hacer con tu marido master classes juntos?
-Sí. De hecho, si podíamos, íbamos a hacer este taller juntos la semana que viene, pero como él se tiene que volver a Europa, Leonardo quiere pasar antes por la casa de sus padres en La Plata. Su agenda, imposible a veces, le impide volver al país más seguido que yo, por eso, ahora que ha podido quiere pasar por su ciudad de nacimiento.
"Es imposible no enamorarse de Monteverdi. Es el creador de la 'seconda prattica', acunó otras reglas, rompió paradigmas."
-¿Cuándo fue tu primer encuentro con Monteverdi?
-En 2005, en un curso que tomé sobre el maestro italiano. Obvio que no fue la primera vez que lo escuchaba pero era la primera vez que indagaba profesionalmente en su genio. Casualmente, en esa clase conocí a Leonardo. ¡Monteverdi siempre está con nosotros! (risas). Fue en el festival de Ambronay en Francia, donde por muchos años la Cappella Mediterránea tuvo su residencia; desde que llegué a Europa cantamos todos los años en este festival. Era un curso dirigido por el maestro, también argentino, Gabriel Garrido, donde habían varios profesores, entre ellos mi maestra de canto Rosa Domínguez, y estaba también Leonardo. Fue trabajar profundamente en el repertorio de Monteverdi y terminar de enamorarse de él. Es imposible no enamorarse de Monteverdi. Es el creador de la “seconda prattica”, acunó otras reglas, rompió paradigmas. En la historia de la música Monteverdi es un personaje fundamental. “Orfeo, favola in musica”, estrenada en 1607, es considerada la primera ópera de la historia.
-¿Cómo es el proyecto sobre Monteverdi que terminaste de grabar?
-El disco va a salir el año que viene, en el primer cuatrimestre de 2018. Lo terminamos de grabar en octubre, pero viene con atraso porque quedé embarazada. Fue grabado en una pequeña iglesia del siglo X, una capilla en realidad, ubicada cerca de Carcasonne. Este lugar tiene una historia muy particular para mí. El director del sello discográfico Ricercar, Jérôme Lejeune, encontró esta pequeña iglesia hace veinte años atrás y se enamoró de su increíble acústica. De hecho, mis discos con este sello fueron grabados allí (Girolamo Frescobaldi y el doble álbum de Francesco Cavalli, por ejemplo) y cuando vamos, se hace un despliegue de micrófonos y consolas de registro digital que nos asombra tanto como la acústica casi mágica del lugar.
Taller de canto con Mariana Flores
El mismo se desarrollará en el Museo del Área Fundacional los días 20, 21 y 22 de noviembre en horario a determinar. El repertorio abordado será: arias de ópera, arias de concierto y música de cámara desde 1600 hasta la época de Mozart.
La preinscripción se efectuará enviando los siguientes datos: nombre y apellido, DNI, edad, teléfono, mail, registro vocal, modalidad en la que se inscribe (activo u oyente), enlace de Youtube y obras a trabajar (máximo 2); al correo del Festival: [email protected].
Cualquier inquietud o duda podrán consultar al correo del festival o a los teléfonos 154-685739 (Emanuel Fernández) y 156-617677 (José Luis Di Marco).
Aranceles:
Alumnos activos (público en general y egresados de la UN Cuyo), 600 pesos.
Alumnos activos (alumnos regulares de la UNCuyo), 500 pesos.
Alumnos oyentes: 300 pesos.
La Ficha
Festival de Música de Cámara
Hoy, a las 18, en Basílica de San Francisco (España y Necochea).
Homenaje a Claudio Monteverdi a los 450 años de su nacimiento.
Obras: "Lagrime d'amante", con Mariana Flores, soprano (Argentina/Suiza) y Leonardo García Alarcón, órgano (Argentina/Suiza).
Entrada libre y gratuita.