27 de octubre de 2026 - 14:59

Palabra y marionetas: "Materia Poética" reinventa el teatro de objetos en la Sala Ana Frank

Nacida en la UNCuyo bajo la dirección de Gabriela Céspedes y Ósjar Navarro Correa, esta obra de creación colectiva explora el lirismo de lo cotidiano en dos únicas funciones imperdibles.

Hay un instante en que lo inerte reclama su derecho al relato. Ese territorio donde los objetos dejan de ser meros utensilios para convertirse en metáforas palpables es el eje de Materia poética, la propuesta de creación colectiva que desembarca en la Sala Ana Frank durante las dos sábados 31 de octubre y 7 de noviembre.

Surgida en 2025 como el fruto expresivo del Seminario de Producción y Registro de la Facultad de Artes y Diseño de la UNCuyo, la obra parte de un principio tan simple como exigente: componer dramáticamente con la materia por fuera del cuerpo del intérprete.

Se estrena Materia poética, un espectáculo de marionetas

Se estrena Materia poética, un espectáculo de marionetas

El elenco de Materia poética

Bajo esa premisa, un elenco integrado por Ana Liceaga, Camila De La Vega Miremont, Guillermo Sandoval, José Francisco Tonidandel, Luz Vargas y Nicolás Poclava despliega una indagación sobre el teatro de formas animadas, cruzando títeres y materiales diversos en un diálogo directo con la corporalidad actoral.

El proyecto cuenta con la dirección artística, pedagógica y la puesta en escena de Gabriela Céspedes (Compañía Gabriela Clavo y Canela) y Ósjar Navarro Correa (Grupo del Sinfín), dos trayectorias decisivas en el panorama titiritero mendocino.

La propuesta se articula en una sucesión de estampas breves, de pulso individual y colectivo, que oscilan entre el humor y el dramatismo, apelando a lo mínimo y a lo simbólicamente posible.

Citando al dramaturgo Mauricio Kartun, la producción concibe al títere como el plano natural de la metáfora, exigiendo del titiritero una postura poética antes que meramente ilustrativa. En esa búsqueda de redefinir la idea misma de objeto animado, el montaje suma el diseño de luces de Verónica Trigo, el sonido de Ana Pistone, la supervisión de realización Bunraku a cargo de la propia Céspedes y la gestión digital de Luz Vargas.

Las funciones están programadas para los sábados 31 de octubre y 7 de noviembre a las 21.30 en el espacio ubicado en Maipú 230 de Ciudad. Las entradas generales tienen un valor de $15.000 y pueden adquirirse de manera anticipada a través de la plataforma EntradaWeb.

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